想去哈佛学建筑？你也能够！（6）屋顶秧田工装
发布时间：2018-05-21 02:26:30 浏览： 次
全球...想要去哈佛大学读建筑学的学子趋之若鹜，就连建筑界神1般存在的贝聿铭也曾就读哈佛，日前哈佛大学设计研究生院（Harvard Graduate School of Design）宣布了1个最新的免费的在线课程€€€€“建筑学的想象力（The Architectural Imagination）”。
哈佛大学设计研究生院免费上线建筑学课程
课程大纲
哈佛大学设计研究生院（Harvard Graduate School of Design）宣布了1个最新免费的在线课程€€€€“建筑学的想象力（The Architectural Imagination）”。由学院多位教授执教这门课作为入门级别课程，旨在教学“如何将建筑作为1种文化表现和技术成绩来浏览”。
全部课程分为10个模块，在课程中，你可以学习从广泛的历史背景中对大师建筑进行生动的分析，再加上在绘画和建模方面的动手练习，可以接近真实的架构师或历史学家的工作。建筑是最复杂的谈判和全球公认的文化实践之1，既是学术主题又是职业生涯。它的生产触及到在1个特定社会里的所有技术、美学、政治和经济问题。
模块6
最开始，建筑是由石头建造的，后来当它不是用石头建造的时候，它看起来也像是石头做的。技术的发展使大量材料具有抗拉强度，比如钢铁，能极大地改变建筑物的建造方式。但这对建筑有甚么影响呢?这将如何改变建筑的具象功能?
现代技术的进步和新材料的发明对建筑文化目标的贡献其实不是必定的。怎样才能利用1种已存在了数千年的具有意味意义的建筑语言，才能用如此脆弱的材料来到达必要的深度?这是20世纪建筑师的主要问题。
从19世纪中叶开始，1股强大的艺术设计浪潮在大型工业园区传播。这类浪潮1方面是由于新材料的出现，另外一方面，人们希望把工厂的复合体整合到1种景观中，乃至将工厂融入到1个具有某种特性的城市中。因此，从19世纪末开始，建筑开始被用于商业目的。
建筑师彼得€€贝伦斯（Peter Behrens）在1907年被任命为艺术总监，负责为1家通用电气跨国公司创建1个完全的形象系统或品牌包装。他设计了这个商标，他负责所有印刷品的设计。
他乃至设计了1些员工俱乐部，和工厂的所有建筑。贝伦斯将这类建筑类型，即工业和功能性建筑类型带入建筑作为1种艺术的地位。
贝伦斯非常清楚他的雄心壮志，他要将工厂建筑提升为严肃、深入的建筑。他想要的建筑，他自己称之为工业新古典主义。
这是1种精简的，抽象的古典主义，也将是1个新的德国建筑。最后1点很重要，由于它不但表达了对公司经济地位和经济重要性的渴望，而且也理解了公司在创造国家认同、乃至在社会变革中作为主要气力。为了实现这1目标，贝尔伦需要更多建筑理论的帮助。
他首先提出的理论是他自己的黑格尔理论的版本，我们在这门课开始的时候就见过。它与建筑在历史上作为1种文化精神的表现情势出现的方式有关。而且，作为建筑的代表，随着文化本身的变化，或随着历史本身的发展，也必须随着时间的推移而变化。
例如，在希腊时期，我们知道圣殿是主要的建筑。神庙是希腊城邦的民主精神、智慧生命和城邦精神的精致表现。
然后我们进入中世纪。那时候基督教会是占主导地位的权威，建筑是大教堂。建筑范例就是充分代表这类精神的大教堂。
随着文艺复兴时期的世俗化，和从教堂到贵族的权利的转移，宫殿变成了建筑类型来代表新兴和发展的贵族。
因此，有了这类黑格尔式的对建筑的目的性发展的理解和1种社会风气，或1种文化精神，他看了他自己的时间。很明显，在他为AEG工厂的工作中，工业资本主义是新的权威。工业资本主义需要保护自己，正如我所说的，权利，商业气力，乃至是文化气力，创造了1种新的德国身份。
那末，甚么样的架构模式才足以适应这类新风气呢?是工厂。但不是任何1家工厂，而是涡轮工厂，它将建造这些巨型蒸汽涡轮机。
它是生产电力的最大机器，是生产柏林的气力，是德国全部国家的气力。你如何在1幢建筑中充分展现这类气力的生产?
他转向了另外一个理论家。贝伦斯转向的第2个理论家是建筑师和历史学家戈特弗里德€€西姆珀（Gottfried Semper）。他是1个实践架构师，但同时也是1个架构理论家，他的主要兴趣是在帮助架构的开始如何影响和帮助结构和概念化建筑实践的。
为了研究这些起源，他参观了1851年在伦敦的水晶宫的展览。在辽宁工装定做厂家其中1个展台上，他看到了1个从加勒比海岛屿上的原始棚屋的完全复制品。当时,水晶宫是最早进的建筑，新材料和工业化生产的建筑元素和最原始的1种人类学模型架构构成对照。
但是这两个建筑都包括了4种正式的建筑元素。这些要素中的每个都与技术、生产方式相干。
第1个元素是火，这是社会本身的开始。它提供了温暖和保护，让团体能够聚集在1起，作为1个群体。但是火灾需要建筑的帮助。
为了使火可以从湿润的泥土中升起，上升到聚集在火堆周围的人群，另外一种情势的材料是必须的:像1个碗，1个锅，或1个壁炉，里面有火。因此，这个容器需要陶瓷技术。或在历史的后期，它需要冶金学的技术。
现在把这个容器，那个陶瓷或金属锅，离开地球，需要1些底座。而西姆珀则认为基地是由砖石构成的。砖石有1种固有的重量，1种对地球的固有联系，由于砖块本身是由泥土构成的，但它们也在地球上承受着紧缩力。
砖块是必须放置在1排和堆叠的块，而切割堆叠和固体被称为立体切开术。立体切开术也与1个碱基的概念有关。也有1种晶体的概念，相对来讲这是1个弹性框架的结构。这个构造框架成为第3个元素。
这些单独的元素会被1个个的结绑在1起。这就是他所谓的构造体系。系统的每一个部份都有1个相干的技术，由此西姆珀看到了建筑装潢的起源。
这个关节是装潢品的来源。他系统中的最后1个元素，就是包围了这个构造体系的墙壁和屋顶的封闭膜。有趣的是，他认为封闭的薄膜是1块布或某种编织材料。
所以封闭的膜在某些条件下，它多是细的和多孔的，在其他条件下，它多是厚的，重的，绝缘的，但是在任何情况下，都是与织造有关的。
西姆珀还补充到的另外一个有趣的事情是，他知道，正如他在水晶宫里的简陋小屋所看到的那样，他知道这些建筑元素会随着时间的推移而逐步发展，但他也知道，在物资上，它们会随着时间的推移而发展。
所以他的理论是，例如，如果你拿起编织层，或是编织的薄膜，他知道在某个时候会变成砖头。但他认为这块砖会继承1些编织的性质。
这4种元素€€€€火、基础、基础上的构造体系、和那些保持风和雨的覆盖系统或薄膜€€€€都是西姆珀的4种人类学、唯物主义理论，它们是建筑的开端。
贝伦斯的AEG涡轮机厂是西姆珀鉴戒原始棚屋理论使之成为成为1个不朽确当代建筑。像西姆珀1样，贝伦斯从技术装备开始，这是1个社会中建筑的核心。西姆珀从涡轮深圳工作服制作发动机本身开始，这个巨大的蒸汽涡轮机，它将成为主要的动力来源。
这是1个非常高的基地，环绕着全部建筑。你可以通过视察混凝土基座的前景来看到全部建筑的范围。在这个巨大的砖石基座上，贝伦斯建造了1个由钢组成的构造体系，1个拱形的体系，28个都在1起，跨度为25到130米。
西姆珀说，这个拱门再次升起，建造了1具将墙壁和屋顶固定在1起的骨架。这不同于石头系统或1个有轨的系统，柱和梁被理解为单独的元素。
贝伦斯构造了1种构造体系，它是1种由小型金属系统焊接或连接在1起的单网。但是，他却以1种重要的方式偏离了西姆珀。在工厂最顶真个那座大楼，就在它进入屋顶之前，贝伦斯增加了1个非常沉重的钢梁，它的长度是全部建筑的长度。
现在，那个大梁从建筑的玻璃墙里出来，从而产生1个非常重的阴影。巨大的阴影和光束的深度，使得光束看起来比实际的更密集，更深入。
现在，在西姆珀这个术语中，构造系统有1个很大的区分，那是1个由不同的元素组成的系统结合在1起，并在这张拉网中1起工作。
它是1种柱和梁的系统，被理解为单独的和承载的通过紧缩贝伦斯认为，有横梁的系统，或是横梁的出现，将会与古典建筑产生共鸣，而不是1个张力系统。
贝伦斯的第2个关注点是这个构造体系从底部产生。它从这个巨大的铰链的底部产生。他把许多美学上的注意力集中在这个铰链上。铰链在底座上突出。
这就像是在讲台上的1件雕塑。这个基座几近到达了眼睛的高度，几近完全是在眼睛的高度。所以这个巨大的铰链会与你对抗。
这类金属铰链的视觉气力就像内部的涡轮机。最后，在这个长长的正面是玻璃。我们要知道，西姆珀的理论是来自编织的想法。这就是贝伦斯使用这些巨大的玻璃的地方。它们实际上从底部倾斜，向内倾斜，向建筑物倾斜。
这样倾斜的1部份将这个视觉重量赋予了光束中的柱，但也将玻璃平面显示为1个平面。这里的玻璃窗格非常非常小，但是它们的距离非常近。
穿戴防静电工作服西姆珀说，其效果就像是玻璃和钢材的织造。它很脆，但有触感。这类触感再次强调了玻璃的视觉气力。现在我们走到大楼的前面，我们看到了有1种略微不同的美感。
首先，我们看到这个巨大的桶状屋顶的轮廓，从结构上来讲它略有不同。而且这是1种有视觉上触感的玻璃，它真正使玻璃成为重要的材料，几近比混凝土支架本身更重要的结构。
这将西姆珀的理论转换成钢铁、玻璃和混凝土的建筑，贝伦斯能够将工业工厂引入建筑的领域，乃至可以将工厂建筑与希腊神庙的不朽传统相比较。
贝伦斯的AEG涡轮瓷砖美缝工作服图案机厂是1个首创性的建筑。欧洲没有1个现代建筑师不受它的影响。其中之1是沃尔特€€格罗皮乌斯(Walter Gropius)。后来格罗皮乌斯成了德国包豪斯学院的开创人。后来，当格罗皮乌斯离开包豪斯时，他成了设计研究院的建筑学主任。
但在这之前年轻的格罗皮乌斯正为贝伦斯工作，那时AE一线员工穿戴工作服G工厂的设计正在进行中。固然，格罗皮乌斯也吸收了贝伦斯的许多想法。但是他终究对技术理性主义、工业生产进程、建筑构件的大范围生产更感兴趣。贝伦斯从未真正对那种技术感兴趣。
但虽然如此,格罗皮乌斯赞同贝伦斯的立场,即技术必须超出精神,建筑不单单是建筑,而是把建筑提高到艺术的水平。
在他职业生涯的初期，格罗皮乌斯离开贝伦斯的工作室后,在某种程度上批评了涡轮工厂作为1般的审美设计厂房的项目。
这是格罗皮斯的建筑，这是1家生产鞋子的小工厂，这些木制的模型上，1只只的鞋子被生产出来，这是1种高质量的产品。
而工厂的所有者希望，像AEG之前1样，想把工厂作为1种广告来宣扬公司本身的生产质量。与贝伦斯不同，格罗皮乌斯没有改造全部工厂。他只要求1种加法，但那是主楼，面对着街道。
不同的是贝伦斯把玻璃朝1个小角度倾斜，并保存了柱子的表面，格罗皮斯在某种程度上是相反的。玻璃面强调垂直。
对现代建筑师来讲，玻璃成了建造的基本材料。玻璃不但被赋予了物资视觉的美感，而且被赋予了精神品质。
事实上德国建筑师密斯€€凡德罗(Mies van der Rohe)当AEG工厂正在设计时，密斯也在贝伦斯的办公室工作。
但是，密斯比格罗皮乌斯和贝伦斯的实验要更实验性。这些模型是玻璃摩天大楼的模型，然后把这些模型放在贝伦斯的办公室的窗户上，扭曲着他们，让他们学习和实验高玻璃建筑的反光和折射特性€€€€这是建筑学上使人惊叹的时刻。
密斯还继续在柏林市中心的两个项目中进行这些实验€€€€个在弗里德里希大街上，另外一个在艾利克斯大街上。在这两个项目中，密斯都在寻觅新的建筑类型，可以对钢铁和玻璃的视觉潜力作出更充分的理解，和这类延续不断的钢铁和玻璃技术。
但直到1954年，他在纽约的西格拉姆大楼的项目才开始在商业办公大楼中实现这些实验。西格拉姆大厦是加拿大酿酒厂西格拉姆的行政总部，它位于纽约市中心的公园大道。
虽然这个地方与AEG工厂非常不同，但像贝伦斯1样，他们非常希望他的建筑能够吸引城市，乃至要面对城市，在城市的整体结构中，面对城市的建筑代表气力。
密斯以1种完全不同的方式面对这个城市。他首先把大楼从街道上拉回来，在大楼前面建1个相当深的广场。当你沿着公园大道走的时候，你根本看不到那座西格拉姆大楼。你首先看到的是差距。
根据在项目中与密斯合作的人说，这条街线的差距对他来讲非常重要。它创造了1种期待，1种神秘。但是1旦你转过这个90度的差距，高层建筑的板块就会以1种非常直接的方式面对你。
这个建筑现在看起来几近是1个纯洁的表面。这是1个钢铁和玻璃的纯网格。让我们更仔细地看这个表面。
我们首先意想到的是,虽然大多数钢铁和玻璃建筑使用玻璃作为1种相对透明的钢框架,在施格兰的设计中,玻璃是古铜色的,钢铁是古铜色的,这样两种材料更紧密地联系在1起。
固然，你依然可以清晰看到框架对玻璃的界限，但它使两种材质更紧密地结合在1起。它在某些角度，也有某种不透明性。对密斯来讲，用钢和玻璃建造高层建筑的关键在于结构。固然，施格兰建筑的结构是以钢框架为基础的。
问题在于，由于美国的建筑法规，钢铁不能暴露。它乃至不能被看到。缘由是钢结构，在乎外火灾的情况下，暴露的钢材在结构上有软化和崩塌的风险。因此，建筑规范要求钢架包裹在绝缘材料中，通常是混凝土。这就是施格兰建筑中的情况。
虽然它实际上是由钢框架构成的，全部钢框架都是用混凝土包裹起来的。那末你怎样才能使建筑的结构变得可见?密斯的解决方案是添加1个额外的钢铁部份。我们称它为工字钢，由于如果你切开这个钢构件，它的截面形状就像1个“工”。
工字钢在玻璃前面的1个平面上。它实际上没有任何结构功能。它是1个装潢。但是，作为1个非功能性元素，它更强调的是结构，或许它比结构本身更重要。它比结构本身更真实地表示结构。这是1个非常非常有趣的建筑装潢理念的发展。
我们离西姆珀的编织结还有很长1段路，但与西姆珀的编织的装潢类似的是，实际上是1种结构和结构的工作。在玻璃的前面的工字钢扮演的是架构术语，我们称为窗棂。
在玻璃前面的1系列的覆盖层，它实际上创造了1个平行的虚拟平面，但是在前面，是玻璃本身。
它的视觉效果，在适合的照明条件下，是表面的1种振荡。这就像表面有1种光学深度和1种光学运动或1种闪烁，掩盖了表面的实际建筑元素的简单性。
虽然西姆珀大楼里有大量的玻璃和材料的厚度，但是由于板材的比例和间隙。这给了它1种淳厚的感觉。
更重要的是，玻璃的古铜和金属的古铜赋予了表面的整体性和奇特性，这也有助于视觉的重量；而贝伦斯使用1座希腊神庙建筑,插入他的建筑作为1种艺术；密斯几近使用了希腊古老陈腐的板面,虽然它有非常现代的1部份，但它依然与过去的建筑有共鸣€€€€我们要知道玻璃和钢铁的光辉，最初还是由贝伦斯开始。
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